Lichtbildvortrag von Franz Josef Wiegelmann
[Historisches Pressearchiv, Siegburg]
Die Erfindung Johannes Gutenbergs, mit beweglichen, wiederverwertbaren Lettern drucken zu können, setzte eine Medienrevolution in Gang, deren Ende immer noch nicht abzusehen ist. Von Anfang an, die Illustrationen zu Luthers Flugschriften belegen dies, war die Kunst Teil dieser Revolution. In den Zeiten des Absolutismus, der Restauration und der Tyrannei, als das geschriebene Zeitungs-Wort vielfältigen Gefahren, Repressionen und Verboten unterworfen war, fungierte die Kunst oftmals als Speerspitze der Meinungsfreiheit. In den Jahren der Revolution und Bedrängung wurden die illustrierten Kommentare der Künstler von den Zeitungen gern gedruckt, da sie nicht den gleichen Repressalien unterworfen waren wie schriftliche Texte. Daraus entwickelte sich eine fruchtbare künstlerische Zusammenarbeit, die bis heute fortdauert. Was wären unsere täglichen Gazetten ohne die Bildkommentare der Karikaturisten und Künstler? Andererseits nutzen die Kunstschaffenden die Zeitung zur Übermittlung ihrer künstlerischen Botschaften und erweisen sich dabei als erfolgreiche Herausgeber interessanter und beliebter Kunstzeitungen. Es bleibt zu beobachten, ob dieser fruchtbaren Zusammenarbeit auch in Zeiten elektronischer Medien eine Zukunft beschieden sein wird.
Der Vortrag von Franz Josef Wiegelmann, Historisches Pressearchiv (Siegburg), basiert auf der Publikation »Newspaper-Art. 400 Jahre Zeitung in der Kunst« und der gleichnamigen Ausstellung, die bis zum 5. September 2010 im Siegburger Stadtmuseum, Markt 46, T 02241.55733, zu sehen ist.
Als - zeitlich begrenztes - Begleitprogramm zum gleichnamigen Lichtbildvortrag von Franz Josef Wiegelmann (siehe Termin am 27. August 2010) installiert die Buchhandlung & Galerie Böttger in der Zeit vom 21. bis 30. August 2010 ein Sonderfenster zum Thema »Zeitung in der Kunst«.
Im Rahmen der »Langen Nacht der Düsseldorfer Literatur« hat (auch) unser Autor, Henning Heske, ein Heimspiel. Er liest in der Rubrik Auf die Folter (Krimis und Kolumnen) um
Bücherfest im Bücherdorf Müllenbach
Sonntag, 20.06.2010, 10.00 bis 19.00 Uhr
Lesung und Buchpräsentation
mit
Prof. Dr. Uwe Hentschel
(TU Chemnitz)
Unter Kennern der Literatur des 18. Jahrhunderts ist Merkel längst ein Geheimtip: Er gilt als (Mit-)Begründer des modernen Feuilletons im deutschsprachigen Raum. Die wohl wichtigsten Jahre seines Lebens verlebte er in Jena/Weimar und vor allem in Berlin, wo er als freier Autor und Herausgeber mehrerer Zeitschriften, wie den Briefen an ein Frauenzimmer und dem Freimüthigen, wirkungsmächtig seine Stimme erhob. Er war ein Aufklärer par excellence - ambitioniert, unabhängig und wissensdurstig. Ob seiner spitzen Feder wurde er gehasst und zugleich gesucht. Fichte bezeichnete ihn boshaft als »Nicolai den Zweiten«. Merkels Ziel war eine aufgeklärte Öffentlichkeit. Werke, die hierzu keinen Beitrag leisteten, verfielen seiner Kritik. Klassiker und Romantiker sahen sich von ihm gleichermaßen attackiert. Deren ästhetische Maßgaben waren nicht die seinen — doch ihre setzten sich durch. Merkel fiel in Ungnade. Verrufen als bornierter Kunstverächter verschwand er im Schattenreich der Literaturgeschichte — nahezu bis heute.
Am Sonntag, dem 13. Juni 2010, liest die Künstlerin und Autorin Hilla Jablonsky um 15.00 Uhr im Parterre des Bonner Frauenmuseums
aus ihrem jüngst erschienenen Gedichtband »Herzlinien«. Die ›Redakteurin‹ des in Abwandlung auch als Poesie-Album zu bezeichnenden jüngsten Jablonsky-Werkes, Christina zu Mecklenburg, wird ebenfalls anwesend sein.
Alle Herzen, die für Poesie und Kunst schlagen, sind eingeladen, sich vor Ort zusammenzufinden und – in einer Linie – mit der Autorin/Künstlerin zu ›pulsieren‹ …
»Das Pferd, das den Bussard jegte«
Erzählungen von Maarten t'Hart
Maarten t'Hart zählt zu den beliebtesten niederländischen Autoren.
Eva Scheurer und Rudolf Kowalski lesen Geschichten aus dem Erzählungsband »Das Pferd, das den Bussard jagte«.
Musikalische Begleitung:
► Angela Raach-Nipkow, Orgel
► Stephan Müller, Saxophon
Eröffnung der Ausstellung »von hier und zurück ...«
Freitag, 07. Mai 2010, um 19:00 Uhr
Begrüßung: Frank Baranowski, Oberbürgermeister
Einführung: Hans-Jörg Loskill
Musik: »Blasfemin« zum anschließenden Gartenfest
Ausstellungsdauer: 07.05. - 20.06.2010
Die »Lebensläufe« bilden eine lngjährige Tradititon im Ausstellungsgeschehen des Kunstvereins Gelsenkirchen. Zum Kulturhauptstadtjahr RUHR.2010 sind es zeitgenössische Künstlerinnen und Künstler mit dem Geburtsort Gelsenkirchen, die mittlerweile nicht mehr hier leben, sondern auswärts Karriere gemacht haben. Sie sind eingeladen, sich in ihrer Heimatstadt mit ihrem aktuellen künstlerischen Werk zu präsentieren. Sämtliche Gattungen werden berücksichtigt: Malerie, Objektkunst, Skulptur, Installation, Multimedia und Fotografie.
In der Schar der ausstellenden Heimkehrer ist u.a. vertreten: Adolphe Lechtenberg (Düsseldorf)
Vortrag: »Thomas Mann im Rheinland. Von der Literarhistorischen Gesellschaft Bonn bis zur Entstehung des Felix Krull«.
»Simplicius 45« erscheint zeitlich zum Gedenken an das Ende des NS-Regimes und des Zweiten Weltkriegs vor 65 Jahren. Die von dem renommierten Sprecher Bodo Primus vorgetragenen Romanpassagen werden eingerahmt von authentischem Film- und Bildmaterial vom Kriegsende im Rheinland, darunter seltene Farb- und Privataufnahmen aus dem Archiv der Konejung Stiftung: Kultur.
Bibliografisch:
Heinz Küpper: Simplicius 45. Hrsg. v. der Konejung Stiftung: Kultur in der Rheinischen Edition im Verlag Ralf Liebe, bearb. v. Armin Erlinghagen. Neuausgabe, ca. 300 S., geb., ISBN 978-3-941037-45-8, Euro 20,-
► Info + Reservierung: buchhandlung-boettger.de
Der amerikanische Kunsthistoriker Martin Saunders, der in Berlin lebt, lernt durch Zufall David Perlensamt kennen – einen eigenartig anziehenden, geheimnisvollen Menschen. Wenige Tage nach dieser Begegnung geschieht in Perlensamts Wohnung in der Fasanenstraße ein Mord. Fast zur selben Zeit wird dem Auktionshaus, für das Saunders arbeitet, ein Gemälde von Courbet angeboten. Exakt das Bild, das Saunders in der Wohnung Perlensamts gesehen hat. »Perlensamt« ist ein Kriminal- und Gesellschaftsroman, der das große Thema Raubkunst aufblättert – und auf den Spuren bedeutender Werke und ihrer »Sammler« zwischen Berlin, Paris und New York wandelt.
Barbara Bongartz, 1957 in Köln geboren, studierte u.a. Theater-, Film- und Fernsehwissenschaften in Paris, München, Köln. Sie war Assistentin am Theaterwissenschaftlichen Institut der Universität Köln. 2001 erschien, nach zahlreichen anderen Publikationen, ihr Roman »Die amerikanische Katze«, eine Liebeserklärung an New York, 2007 der autobiographisch geprägte Roman »Der Tote von Passy«. Im Herbst 2009 folgte dann »Perlensamt«. Ihr Essay »Topmodel« wurde im Februar 2010 veröffentlicht. Barbara Bongartz lebt als Schriftstellerin in Berlin.
Ende der vierziger Jahre: Die junge Madeleine hat im Zweiten Weltkrieg alles verloren, Familie und Heimat. Ihr Traum, einen Neuanfang zu machen, erfüllt sich nicht. Als auch die Liebe zu Anton scheitert, wagt sie den großen Schritt. Madeleine schließt sich einer Gruppe deutscher Journalisten an, die als Erste über Frankreich nach Algerien reisen dürfen. Doch dort scheint sich schon der nächste Krieg anzubahnen. Ruth Rehmann erzählt von einer jungen Frau, die die Enge des zerstörten Europa der Nachkriegszeit hinter sich lässt und erst in der Fremde ihre eigene Geschichte versteht.
Ruth Rehmann wurde 1922 in Siegburg als jüngstes Kind einer evangelischen Pfarrersfamilie geboren. Sie studierte Kunstgeschichte, Germanistik und Musikwissenschaft und besuchte ab 1943 die Meisterklasse (Violine) der Musikhochschulen in Berlin und Köln. Nach dem Krieg folgten erste solistische Auftritte. Von 1950-58 arbeitete sie als Pressereferentin in Bonn. 1958 nahm sie am Treffen der Gruppe 47 teil und las dort aus ihrem ersten Roman. Von 1972-76 war sie Lehrerin für Deutsch und Englisch. Ruth Rehmann lebt im oberbayerischen Trostberg.
Nadine A. Chmura
- Goethe und die antike Kunst -
»… in einem durch Fenster unter dem Gesims von oben wohl erleuchteten Raum: die herrlichsten Statuen des Alterthums nicht allein an den Wänden gereiht, sondern auch innerhalb der ganzen Fläche durch einander aufgestellt; ein Wald von Statuen …«. Durch einen Besuch der Mannheimer Antikensammlung kam Johann Wolfgang von Goethe 1769 erstmals mit Abgüssen berühmter griechischer und römischer Werke der Antike in Berührung. Neben dem Laokoon weckte sowohl der Apollon von Belvedere als auch der Gallier Ludovisi und die sogenannte Ildefonso-Gruppe Goethes Interesse an der Kunstbetrachtung. Auf den Spuren Goethes sollen in diesem Lichtbildvortrag folgenden Fragen nachgegangen werden: Wie weit entwickelt war die Wissenschaft der Archäologie? Wie kam Goethe mit der Antike in Berührung und was war über die antiken Hinterlassenschaften überhaupt bekannt? Und zu guter letzt natürlich: Was hat Goethe zur Wissenschaftsgeschichte beigetragen?
Kontakt: Goethe-Gesellschaft Wetzlar e.V.
► Andreas Schlechtriemen, Illustration & Malerei
► Leif-Erik Voss, Skulpturen
Vernissage im DENKRAUM
Freitag, den 16. April 2010, um 19.30 Uhr
Einführung: Dr. Gundula Caspary, Stadtmuseum Siegburg
Nähere Information unter www.denkraum-siegburg.de
Als ein »Literatur- und Lebensdenkmal der seltensten Art« bezeichnete Thomas Mann den »Simplicissimus« des 1621 oder 1622 geborenen Grimmelshausen. Das Buch hat bis heute nichts von seiner Lebendigkeit eingebüßt, was ganz gewiss daran liegt, dass es nicht einfach nur ein Roman ist. Es ist Abenteuerroman, Bildungsroman, Schelmenroman, phantastischer Reisebericht, fiktive Autobiographie, Satire, Groteske, Robinsonade, Gesellschaftsroman und Sittenroman.
Obwohl Grimmelshausen nur ein paar Jahre die Lateinschule besucht hat, steckt sein Werk voller selbst angelesener Gelehrsamkeit, die bereits bei den zeitgenössischen Lesern eine gewisse Bildung voraussetzte.
Für heutige Leser kommt noch die Sprachbarriere hinzu, denn das barocke Deutsch des 17. Jahrhunderts ist uns inzwischen ebenso fremd wie das Mittelhochdeutsche.
Um dieses Weltbuch einem breiten Publikum wieder zugänglich zu machen, hat der aus Viersen stammende Autor (u.a. Niederrheinischer Literaturpreis 2003) und Übersetzer (u.a. von Irene Dische und Susan Sontag) Reinhard Kaiser es mit großem Gespür für den Rhythmus, den Ton und den Geist des ursprünglichen Textes in ein modernes Deutsch »übersetzt« und mit Anmerkungen versehen.
Wilhelm Wiki nutzt die unerschöpfliche Bandbreite der optischen, haptischen und akustischen Eigenschaften von Papier zur Eroberung neuer künstlerischer Raumordnungen. Er arbeitet zwar spontan, dennoch gezielt und gesteuert. Als Arbeitsgeräte nutzt er Messer, Skalpell und Schere zum Schneiden, Ritzen, Reißen usw. und Kleister zum Kleben. Licht und Feuer setzt er als autonome Akteure ein. Feuer und Licht dringen überall ein, malen aus sich selbst heraus, formulieren Struktur und Form. Das Licht ist nicht nur Beleuchtung, sondern wird aktiver Teil des Kunstwerks. Durch die Brechungen an Hindernissen, an den Knicken, Rissen, Einschnitten artikuliert das Licht Raum und Struktur.
Begrüßung und Einleitung
Dr. Dorothea Eimert
Klaus Windhagen, VDP Bonn
Prof. Dr. Werner Spies: Begegnung mit David Lynch
Moderation: Andreas Platthaus, FAZ
Prof. Dr. Dr. h. c. mult. Werner Spies hatte von 1975 bis 2002 den Lehrstuhl »Kunst des 20. Jahrhunderts« an der Staatl. Kunstakademie Düsseldorf inne und war von 1997 bis 2000 Direktor des Musée national d’art moderne im Centre Pompidou. Seit 1964 schreibt er regelmäßig für die FAZ. Er organisierte zahlreiche Ausstellungen von internationaler Bedeutung, darunter »Paris-Berlin« im Centre National Georges Pompidou; »Max Ernst« (London, Paris, Stuttgart, Düsseldorf, München, Zürich, Berlin, Tokio, Madrid); »Picasso« (München, Köln, Frankfurt am Main, Zürich, Tokio, Kyoto).
Andreas Platthaus, 1966 in Aachen geboren, studierte in Tübingen Rhetorik, Philosophie und Geschichte, u.a. bei Rüdiger Bubner und Manfred Frank. Zum Feuilleton der Frankfurter Allgemeinen Zeitung stieß er 1997. Er ist einer der Stellvertreter des Ressortleiters und verantwortet seit 2008 die Wochenendbeilage »Bilder und Zeiten«. Er beschäftigt sich intensiv mit der Kunst der Comics und gilt auf diesem Gebiet als herausragender Spezialist. Seit 1998 erschienen mehrere Bücher von ihm, darunter die Biographie »Alfred Herrhausen – Eine deutsche Karriere« (2006), zahlreiche Veröffentlichungen zur Comic-Literatur und im Herbst 2009 der Roman »Freispiel«.
Hinweis:
Die Ausstellung »David Lynch – Dark Splendor« im Max Ernst Museum Brühl ist bis zum 18. April 2010 verlängert worden.
Öffnungszeiten:
Dienstag – Sonntag, 11–18 Uhr, Informationen zu der Ausstellung unter: www.maxernstmuseum.lvr.de
Katalog zur Ausstellung:
David Lynch – Dark Splendor. Raum Bilder Klang. Hrsg. von Werner Spies. 349 S. mit 190 Farbabb. Hatje Cantz 2009. Geb. 45,- €
Der Band enthält Beiträge von Werner Spies, Dietmar Dath, Stefanie Diekmann, Thomas W. Gaehtgens, Andreas Platthaus und Peter-Klaus Schuster.
digital | real, 2010
► Rolf Peuckert, Digigraphie
► Willi Krings, Videoinstallationen
Vernissage:
Sonntag, 11. April 2010, 15:00 Uhr
Ausstellungsdauer:
11. April bis 2. Juni 2010
Öffnungszeiten:
Mittwoch bis Samstag 15:00 bis 18:30 Uhr
Info:
www.artspace-k2.com
Paris, 1987. Die alternde Diva in ihrer Wohnung, die keine Besuche mehr empfängt und sich selbst zur Einsamkeit verurteilt hat, blickt zurück auf die Zeit in Paris 1944.
"The Kraut" nämlich lautet der Sptzname, den Ernst Hemingway der Dietrich gab und den diese aus seinem Mund nicht als Schimpfwort, sondern als Kompliment empfand. Sie selbst nannte ihn im Gegenzug »Papa«. Beide kämpften unabhängig voneinander in der US-Army gegen die Nazis und trafen sich im September 1944 nach der Befreiung von Paris im dortigen »Ritz«. Sie genossen an der Bar ein paar Stunden lang die Atempause vom Krieg, von dem sie nicht wussten, wie er ausgehen würde.
Dieser Abend in Paris, an den sich die alte Marlene erinnert, hätte leicht der letzte sein können, an dem »Papa« und »the Kraut« miteinander reden, singen und trinken konnten.
Eine einmalige Zeitreise, die zugleich eine musikalische Hommage an die große Marlene Dietrich darstellt.
► Info + Anmledung unter: lichthof-deesem.de
Seit dem Erscheinen von »Das Wüten der ganzen Welt« gehört Maarten ’t Hart in Deutschland zu den meistgelesenen Autoren niederländischer Sprache. In seinem jüngsten Roman »Der Schneeflockenbaum« erzählt er die Geschichte einer Freundschaft. Schon seit der Kindergartenzeit ist der Erzähler des Buchs mit Jouri befreundet. Dagegen können auch die Eltern nichts machen, denen es gar nicht recht ist, dass ihr Sohn engen Umgang mit dem Sohn eines ehemaligen SS-Freiwilligen pflegt. Und auch die Tatsache, dass Jouri ihm immer wieder fast zwanghaft die Freundinnen ausspannt, tut der Freundschaft keinen Abbruch.
Maarten ’t Hart entführt seine Leser in die Niederlande der fünfziger, sechziger und siebziger Jahre, in die kleinbürgerliche Welt religiösen Sektierertums, der die beiden Jungen dank ihrer Intelligenz entfliehen können. Doch auch eine erfolgreiche Universitätskarriere bewahrt sie nicht vor den Irrungen und Wirrungen des Herzens.
Gregor Seferens gehört seit Jahren zu den renommiertesten Übersetzern niederländischer Literatur. Er übertrug u.a. Bücher von Harry Mulisch, Anna Enquist und Geert Mak.
Salustiano
Eröffnung der Ausstellung im Stadtmuseum Siegburg, am 21. März 2010, um 11.30 Uhr. Es spricht Dr. Gundula Caspary, Stadtmuseum Siegburg.
Zur Ausstellung erscheint ein Katalog.
Nähere Informationen zum Künstler gibt es auf seiner Homepage.
Im Rahmen einer Vernissage zur gleichnamigen Ausstellung präsentiert der Bernstein-Verlag die Novität von Hilla Jablonsky, »Herzlinien«.
Im Album-Querformat, 17x12 cm, präsentiert der Band neben lyrischen auch bildkünstlerische Arbeiten der Bonner Künstlerin, die an diesem Abend zu einer Lesung und für Gespräche in die Buchhandlung Böttger kommt. Eine kurze Einführung in das Leben und (aktuelle) Werk von Hilla Jablonsky unternimmt Christina zu Mecklenburg, die einen Anhang für das Buch geschaffen hat, der neben biografischen und werkbezogenen Informationen auch ein Interview mit der Künstlerin beinhaltet.
► Bibliografisch
Hilla Jablonsky: Herzlinien. Redaktioneller Anhang mit Anmerkungen zu Biografie und Werk sowie einem Gespräch mit Hilla Jablonsky von Christina zu Mecklenburg; 68 Seiten, franz. Broschur, fadengeheftet, 1. Aufl., Bonn 2010, ISBN 978-3-939431-48-0, Euro 16,80.
Liederabend mit Andrea Stein (Sopran) und Marie-Charline Foccroulle (Klavier)
Zur Eröffnung der 6. EDITIONALE Köln am Freitag, dem 05. März 2010 um 18.00 Uhr, spricht Herr Dr. Winfried Gellner (Köln)
Weitere Informationen: Elisabeth Broel, Telefon/Fax 0221.732120
Öffnungszeiten:
Freitag 18.00 bis 21.00 Uhr, Samstag + Sonntag 11.00 bis 19.00 Uhr
Einsendeschluss der aktuellen Preisaufgabe.
Nähere Informationen: Preisaufgabe.
Der Autor präsentiert seinen neuen Gedichtband.
Barbara Honigmann wurde 1949 in Ost-Berlin geboren, wohin ihre Eltern aus dem Exil zurückgekehrt waren. Sie arbeitete als Dramaturgin und Regisseurin, seit 1975 als freie Schriftstellerin und lebt heute in Straßburg. Ihr Werk wurde vielfach ausgezeichnet, unter anderem im Jahre 2000 mit dem Kleist-Preis. Barbara Honigmann wird aus ihrem Buch »Das überirdische Licht. Die Rückkehr nach New York« lesen und anschließend zum Gespräch zur Verfügung stehen.
Auf Einladung der Goethe-Gesellschaft Bonn hält Franz Josef Wiegelmann (Siegburg) einen Vortrag, der die Stationen der außergewöhnlichen Freundschaft zwischen Johann Wolfgang von Goethe und Carl Friedrich Zelter beleuchtet. (Planmäßig mit Bild- und Tondokumenten)
... vorgestellt von Michael Klevenhaus
Am 22.02.1943 wurden Hans und Sophie Scholl in München-Stadelheim hingerichtet.
Die Lesung aus den Briefen von Hans und Sophie Scholl gibt tiefe Einblicke in das Denken der Geschwister, das zum Widerstand der Weißen Rose führte. Ein Widerstand, der mit ihrer Verhaftung und Hinrichtung im Februar 1943 endete und der für die Verteidigung der Freiheit bis heute ein Vorbild ist.
Öffentlicher Vortrag mit anschließender Diskussion
PD Dr. Navid Kermani, Islamwissenschaftler und freier Schriftsteller
Reponse: Prof. Dr. Jürgen Fohrmann, Rektor, Rheinische Friedrich-Wilhelms-Universität Bonn
Kein anderer Schriftsteller des 20. Jahrhunderts wird heute im Iran mehr verehrt, studiert und gelesen als Sadegh Hedayat (1903-1951). Dabei sind seine Texte weder leicht zugänglich, noch vermögen sie auf die seichte Art zu unterhalten. Das Bild, das sie von der Heimat zeichnen, ist abweisend und düster, provozierend in seiner Einseitgkeit und der Darstellung traditioneller Autoritäten. Seine bissigsten Attacken richtete Hedayat ausgerechnet gegen den Islam.
Der Vortrag stellt diesen bis heute bedeutendsten Vertreter der literarischen Avantgarde im persischsprachigen Raum vor und fragt nach Gründen für seine anhaltende Popularität in der Islamischen Republik. Behandelt werden soll insbesondere Hedayats Essay über Franz Kafka, ein rezeptionsgeschichtliches Dokument von bemerkenswerter Originalität, verfasst von einem Iraner, der Kafka schon pries und übersetzte, als dieser in Europa noch längst nicht zum gängigen Thema von Abitur- und Diplomarbeiten geworden war. Indem Hedayat über Kafka schrieb, reflektierte er über seinen eigenen Auftrag als Schriftsteller.
Moderation: Prof. Dr. Stephan Conermann, Orientalisches Seminar der Universität Bonn, ZERG-Vorstand
»Lebenszeichen« von Ute Naumann, Red. Ingrid König
Als ihre Mutter starb, hat Angelika W. den Bruder nach Jahren noch einmal gesehen. Da hat er den Trauernden gemimt, sagt sie, – aber gekümmert hat er sich nicht um die alte Frau. Trotzdem war der Bruder immer Mamas Liebling. Das hat sie lange ziemlich verbittert. Golo Mann wurde von seinen älteren Geschwistern verspottet, sein Vater Thomas Mann bezeichnete ihn als hässlich. Golo schwindelte das Blaue vom Himmel, um sich wichtig zu machen. - Rivalität gehört zum Geschwisteralltag, so wie Geschwisterliebe und Geschwistersolidarität. Und Eltern verteilen ihre Liebe keineswegs immer gerecht. Und wie ist es mit den Rollenklischees: Neigen Erstgeborene wirklich zu einem konservativen Lebensstil, und sind die Jüngsten eher die Rebellen? Interessant, was Geschwisterforscher dazu sagen: Bill Gates, Sigmund Freud oder Immanuel Kant hätten nie Erstgeborene sein können.
Ute Naumann hat auch die Gebrüder Remmel befragt. Was sie geantwortet haben? Reinhören ... den Livestream gibt es hier.
Wiederholung der Sendung am 17.01. um 22.35 Uhr auf WDR 5.
Jiri Necas: Disegno Interno - Die innere Aufzeichnung.
Zeichnung - Buchobjekt - Leporello
Ausstellungseröffnung: 16. Januar 2010, 16.00 Uhr - der Künstler ist anwesend
Vortrag zur Eröffnung: Dr. Susannah Cremer-Bernbach
Dauer der Ausstellung: 16. Januar bis 16. Februar 2010
Jiri Necas, geboren 1955 in Brünn, Tschechische Republik. Von 1974-79 Studium der Bildenden Kunst und der tschechischen Sprache an der Palacký-Universität in Olmütz. Promovierter Sprachwissenschaftler. Seit 1981 freischaffender Künstler in Posen, Polen. Lebt und arbeitet seit 1997 als freischaffender Künstler in Sankt Augustin. Schwerpunkte: freie Malerei und Zeichnung. 2008 gewinnen Jiri Necas und Hans Delfosse mit ihrem Zyklus »Kunstferne« den Overather Förderpreis.
Kopftuch, Zwangsehe, Ehrenmorde, das bestimmt das Bild des Islam in der westlichen Gesellschaft. Ein Klischee? Aber das ist nur ein extremer Ausdruck einer allgemeineren Frage: Wie hält es der Islam mit den Frauen? Welche Rechte haben sie? Was sagt die Religion zur Emanzipation?
Mit Seyran Ates, Hamed Abdel-Samad und der Gastgeberin der Sendung »Literatur im Foyer«, Thea Dorn, diskutiert auch der Kalliope-Herausgeber, Ahmad Milad Karimi.
Einen LifeStream der Sendung gibt es hier.
Wiederholung der Sendung am 10.01. um 10.15 Uhr im WDR Fernsehen.